Los próximos 20 y 21 de abril la Dresden Frankfurt Dance Company, debuta en el Teatro Real. El programa está formado por una selección de cuatro coreografías de su actual director artístico, Jacopo Godani (1), responsable también de la escenografía, la iluminación y el vestuario: Metamorphers, Echoes From a Restless Soul, Postgenoma y Moto Perpetuo. Las sesiones cuentan con música en directo que se conjunta perfectamente  con la coreografía.

Los comentarios son de Luisa Sancho Escanero, coordinadora artística y representante del director artístico de la Dresden Frankfurt Dance Company, la cual desea agradecer a Diego Ramos Rodríguez, violinista del Ensemble Modern, su guía y su apoyo teórico-musical sobre los cuartetos de Béla Bartók.

METAMORPHERS
LA DANZA SE CONVIERTE
EN LA MELODÍA DE LA MÚSICA

	METAMORPHERS FOTO: Dresden Frankfurt Dance Company

Para esta coreografía, la Dresden Frankfurt Dance Company colabora una vez más con el prestigioso Ensemble Modern, cuyos componentes interpretan en vivo la partitura de Bartók.

En Metamorphers, Godani captura la esencia del Cuarteto para cuerda n.º 4 (1928) de Béla Bartók. Los seis cuartetos para cuerda del compositor húngaro están considerados unánimemente como una de las mayores cumbres de la música de cámara del siglo XX. La influencia y el legado de estas creaciones musicales sin precedente en la música contemporánea son muchos y diversos. Representan un desafío muy especial tanto para los músicos como para los intérpretes y para el público en general. Su sofisticación y su riqueza rítmica, melódica y textual se extienden más allá de los límites de la partitura escrita, desarrollándose solo por completo en el transcurso de una interpretación y una audición muy involucradas. Bartók, uno de los compositores e intelectuales musicales más importantes del siglo XX, muestra su genio a través de los cinco movimientos que componen el Cuarteto para cuerda n.º 4, donde cada uno de estos movimientos posee una naturaleza propia y una idiosincrasia diferenciada.

Godani crea una enorme configuración coreográfica y, al mismo tiempo, abraza con naturalidad la musicalidad dominante que invade el movimiento, reflejando la esencia de la composición de Bartók. El movimiento coreográfico hace visible el puzzle musical y ambos universos convergen. Metamorphers es incuestionablemente una obra musical: en ella, la danza se convierte en la melodía de la música.

Ensemble Modern es ganadora de numerosos premios y cuya inquietud artística les ha llevado a colaborar en obras de teatro, proyectos de vídeo, música de cámara y orquestal y, como sucede en esta ocasión, espectáculos de danza.

Título: Metamorphers
Coreografía: Jacopo Godani
Iluminación, escenario y diseño de vestuario: Jacopo Godani
Música: Cuarteto para cuerda n.º 4 de Béla Bartók
Intérpretes: Ensemble Modern: Jagdish Mistry (violín), Diego Ramos Rodríguez (violín), Aída Carmen Soanera (viola), Michael M. Kasper (violonchelo)
Estrenada el 16 de noviembre de 2016 
Duración aproximada: 25 minutos

ECHOES FROM A RESTLESS SOUL
UN VIRTUOSISTA PAISAJE

	ECHOES FROM A RESTLESS SOUL FOTO: Dresden Frankfurt Dance Company

Echoes from a restless soulestá coreografiada sobre Ondine y Le gibet, dos de las partes que forman el tríptico Gaspard de la nuit(1908), composición para piano solo de Maurice Ravel. La base de esta obra maestra – una de las partituras más desafiantes de todas las escritas para piano – es un poema de Aloysius Bertrand. En esta visionaria creación musical, Ravel da vida al poema de Bertrand utilizando una innovadora técnica pianística engarzada en una estructura formal clásica. Dentro de los confines de esta estricta disposición, las ensoñaciones de Gaspard de la nuitconsiguen evocar atmósferas, escenarios e intensidades dramáticas repletas de monstruos, sirenas y cadáveres. Y, en este mundo sobrenatural creado por Ravel, Godani y la compañía muestran una sugerente colección de pas de deux y cuartetos que esbozan un paisaje de virtuosismo. A través de ellos, surgen las infinitas posibilidades de una relación estética formal, como pueda ser la de un pas de deux. Godani realza el movimiento y la coreografía con el uso de las puntas y juega con una remarcable libertad dentro de dichos parámetros estéticos. Los elementos coreográficos en Echoesforman un hilo común, el cual se funde en una atmósfera que trasciende tiempo y espacio. La partitura de Ravel es interpretada en vivo por el pianista  danés Svjatoslav Korolev (2).

Título: Echoes from a restless soul
Coreografía: Jacopo Godani
Iluminación, escenario y diseño de vestuario: Jacopo Godani
Música: Gaspard de la nuit (Ondine y Le gibet) de Maurice Ravel
Piano: Svjatoslav Korolev
Estrenada el 16 de noviembre de 2016
Duración aproximada: 15 minutos

POSTGENOMA

	POSTGENOMA FOTO: Dresden Frankfurt Dance Company

Con Postgenoma, el coreógrafo italiano cumple un ansiado sueño: crear un universo artístico constituido por un único pas de deux. En él, dos criaturas abisales acechan entrelazadas en el escenario. Seres que se metamorfosean y resurgen constantemente – mientras desaprenden todas las limitaciones impuestas – en una eterna rebelión contra la imposición de cualquier regla. Mezclando formas clásicas y una estética extrema, Godani cuestiona los valores de belleza establecidos, abre el espacio escénico a la posibilidad de una nueva belleza e imagina la visión de ese nuevo universo. En Postgenoma, 48nord interpretan en vivo una partitura de la que también son autores.

Título: Postgenoma
Coreografía: Jacopo Godani
Iluminación, escenario y diseño de vestuario: Jacopo Godani
Música compuesta e interpretada: 48nord (Ulrich Müller y Siegfried Rössert)
Estrenada el 5 de febrero de 2017
Duración aproximada: 15 minutos

MOTO PERPETUO
LA ESENCIA ARTÍSTICA DE LA COMPAÑÍA                  

	MOTO PERPETUO FOTO: Dresden Frankfurt Dance Company

Moto perpetuo, coreografía final de esta velada, es una obra llamativa con un extraordinario molde neoclásico que permite a la técnica del ballet clásico fluir hacia formas contemporáneas. A través de una serie de intensas secciones coreográficas de grupo – donde el elenco femenino refuerza la acción física con el uso de las puntas –, esta fascinante pieza revela la esencia artística y el carácter de la compañía. En esta ocasión, Godani colabora una vez más con 48nord, quienes dotan al coreógrafo con un fascinante paisaje electrónico musical.

Título: Moto Perpetuo
Coreografía: Jacopo Godani
Iluminación, escenario y diseño de vestuario: Jacopo Godani
Música: 48nord (Ulrich Müller y Siegfried Rössert)
Estrenada el 16 de noviembre de 2016
Duración aproximada: 24 minutos

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(1) Jacopo Godani, desde su incorporación en 2015 como director artístico y coreógrafo de la Dresden Frankfurt Dance Company, ha sabido imprimir nueva personalidad a una compañía de gran preparación técnica que, bajo sus directrices, se ha posicionado entre las más importantes de Europa en danza contemporánea. Los bailarines han asumido el reto de aprender un lenguaje coreográfico diferente, donde virtuosísimo y desafío físico se entrelazan para tejer un repertorio que une tradición con pensamiento contemporáneo.

(2)El pianista danés Svjatoslav Korolev, artista asociado a la compañía, tocará Gaspard de la nuit (Ondine y Le gibet) de Maurice Ravel, para Echoes From a Restless Soul. Las dos últimas coreografías Postgenoma y Moto Perpetuo se bailarán sobre música del colectivo 48nord, compositores de vanguardia de música electrónica y experimental en Alemania, que interpretarán sus propias obras, en directo para la primera y grabada, para la segunda.

FUNCIÓN
20, 21 de abril de 2018: 20:00 horas

PRECIO
De 149 € a 24 €

Títulos: Metamorphers, Echoes From a Restless Soul, Postgenoma y Moto Perpetuo
Grupos musicales:Ensemble Modern,Piano (Svjatoslav Korolev), 48nord (Ulrich Müller y Siegfried Rössert)
Compañía:Dresden Frankfurt Dance Company
Bailarines: Daphne Fernberger, Anne Jung, Barbora Kubátová, Zoe Lenzi, Viktoria Nowak, Claudia Phlips, Carola Sicheri, Felix Berning, Tamás Darai, Gustavo Gomes, Clay Koonar, Michael Ostenrath, Vincenzo de Rosa, Joel Small, David Leonidas Thiel, Sam Young-Wright, Ulysse Zangs
Producción: En colaboración con el Ensemble Modern, Coproducción de la Dresden Frankfurt Dance Company y el Teatro Arriaga de Bilbao
Duración aproximada: 1 hora y 40 minutos / Pausa: 20 minutos
Estreno en Madrid: Teatro Real (Sala Principal), 20 - IV -2018

DRESDEN FRANKFURT DANCE COMPANY

Director artístico y coreógrafo: Jacopo Godani
Directora gerente: Dr. Gabriele König
Bailarines: Daphne Fernberger, Anne Jung, Barbora Kubátová, Zoe Lenzi, Viktoria Nowak, Claudia Phlips, Carola Sicheri, Felix Berning, Tamás Darai, Gustavo Gomes, Clay Koonar, Michael Ostenrath, Vincenzo de Rosa, Joel Small, David Leonidas Thiel, Sam Young-Wright, Ulysse Zangs
Técnico de iluminación: Jochen Göpfert
Asistente del departamento artístico / Redes sociales: Raffaele Irace
Pianista: Svjatoslav Korolev
Director técnico / Diseñador de sonido y vídeo: Dietrich Krüger
Departamento de vestuario: Dorothee Merg
Compositores: (48nord) Ulrich Müller y Siegfried Rössert
Técnico de producción / Supervisor de iluminación / Regidor de escena: Ulf Naumann
Maestro de baile: Julian Nicosia
Programas educativos: Maike Sarah Piechot
Técnico de sonido: Dieter Maik Röthig
Prensa / Relaciones públicas / Directora de publicidad: Mechthild Rühl
Coordinadora artística / Representante de la dirección artística: Luisa Sancho Escanero
Producción / Planificación / Director de gira: Thomas Seidel
Asistente del director técnico: Martin Weinheimer
Asistente de la directora gerente: Martina Zimmer (Invitado)

Más información      www.madridteatro.net

FOTO: BOGUSŁAW TRZECIAK   TEATRO REAL Director: Joan Matabosch Plaza de oriente s/n 28013 – Madrid Tf. 91 516 06 60 Metro: Ópera, líneas 2 y 5 Ramal Ópera-Príncipe Pío Sol, líneas 1, 2 y 3 Autobuses: Líneas 3, 25 y 39 Parking: Plaza de Oriente Cuesta y Plaza de Santo Domingo Plaza mayor www.teatro-real.com