El tratamiento es una comedia sobre el mundo del cine, a la vez que una reflexión sobre el paso del tiempo y la voluntad de conjurarlo mediante la ficción. Guionistas frustrados. Directores alcoholizados. Productores al borde de un ataque de nervios. El mundo del cine en su caótico esplendor.

	FRANCESCO CARRIL / BÁRBARA LENNIE / EMILIO TOMÉ / ANA ALONSO FOTO: VANESSA RÁBADE

Tratamiento es un término eminentemente cinematográfico. Es un paso previo al guion y puede definirse como el resumen secuenciado de una futura película, con lo cual sirve para presentarlo a las productoras. En este sentido es un documento de venta. De ahí que un guionista escriba diversos  tratamientos, de los cuales la mayor parte de ellos no se producen. En este caso además de tener ese significado Pablo Remón, autor y director de El Tratamiento, añade otros: un tratamiento sobre un eczema, que es lo que necesita Martín, el protagonista por sentirse estresado ante la premura  de tiempo de tener que entregar un guión; otro más profundo es ¿por qué las historias de tu pasado? Eso ¿dónde va?

• Va a la ficción que es un modo de salvar cosas de un naufragio. De ahí que el Titanic esté muy presente  en la obra. La única forma de salvar las cosas del naufragio en el tiempo es escribirlo. Una frase que lo resume es del escritor James Salter, que lo escribió con 90 años:  "llega un día en que adviertes que todo es un sueño, y solo las cosas conservadas por escrito tienen alguna posibilidad de ser reales".

DE LA VIDA A LA FICCIÓN
Y DE LA FICCIÓN A LA VIDA

FRANCESCO CARRIL / FRANCISCO REYES / BÁRBARA LENNIE FOTO: BÁRBARA RÁBADE

Pablo Remón escribe y dirige teatro desde 2013 cuando funda la compañía teatral La_Abducción, con la  La abducción de Luis Guzmán. A partir de entonces sigue escribiendo y estrenando.  Como guionista, ha coescrito cinco largometrajes. Tanto en teatro como en cine ha recibido diversos premios. Ahora llega con El Tratamiento estrenado el  9 de marzo en el Teatro Palacio Valdés de Avilés y el 10 de marzo en el Teatro Principal de Valencia. La dedicación al teatro de Pablo Remón fue con motivo de ver obras como Veraneantes de Kamikaze, y por lo tanto presentar El Tratamiento en El Teatro Pavón Kamikaze

• es bastante importante y algo de lo que estoy muy satisfecho. Referente a El Tratamiento es una comedia sobre el mundo del cine y una reflexión sobre cómo la vida se vuelve ficción y cómo la ficción se vuelve vida. Vida y ficción que, aparentemente, tenemos tan separadas, me parece que se retroalimentan bastante.  Un recuerda su vida casi como si fuera una ficción o una película. Hay mucho de esto en esta obra. Al mismo tiempo me interesaba que mucha gente que crea películas, bebe mucho de su vida real y esas dos cosas se van retroalimentando, así como cómo esa separación no es tanto. Entonces la obra tiene mucho de comedia, pro también de emoción. La idea es que funcione como un viaje, que lo lleva el personaje de Martín que interpreta Francesco Carril, y es un viaje por distintos espacios y tiempos. Por ello tiene algo de novelesco y de cinematográfico. También pretende ser una viaje por distintos estados mentales: la euforia, la melancolía, la mirada hacia atrás. El personaje se pregunta, de repente, "¿por qué se dedica a seguir haciendo ficciones?" En esta época en que hay quinientas mil series de ficción que a nadie le da tiempo a ver, estamos como con una sobredosis de ficción, y yo, a veces, hago como una dieta: no quiero saber nada ni de series, ni de películas, ni de nada. En ese contexto hay una pregunta que vertebra toda la obra: "¿Por qué inventarme una cosa más?", teniendo en cuenta que hay tantas. ¿Qué  puedo aportar?. La respuesta es que lo que tu cuentas no los puede contar otro, y si no lo cuentas, se queda por el camino, y es lo que todos hacemos eso con nuestra vida.

MEZCLA DE GÉNEROS
Y OTRAS FORMAS

	FRANCISCO REYES / EMILIO TOMÉ FOTO: VANESSA RÁBADE

El teatro que  gusta a Pablo es el que juega con

• la mezcla de géneros y el que vive de otras formas. El tratamiento tiene mucho de cine, como no podía ser de otra manera, pero también de una estructura de novela. Es decir es un personaje que nos va llevando: vemos el pasado del personaje: vemos ficciones que escribe el personaje; otras ficciones que escriben otros personajes. Es una ficción de ficciones. Tiene una estructura de "muñeca rusa": cajas chinas, una cosa dentro de otra cosa. 

La  obra está construida en tres partes o capítulos: El futuro del cine español, El hundimiento del Titanic, Cartas desde el mar Egeo y cuenta la historia de uno de estos guionistas:

Un cineasta frustrado trabaja dando clases de guion y hace mucho que solo escribe telepromociones para vender electrodomésticos. También es el retrato de varios personajes que comparten el deseo de escribir. A modo de álbum de fotos, vemos lo que fueron, lo que querrían haber sido, lo que son. Lo que escriben y lo que no escribirán nunca.

Pablo considera El Tratamiento como el culmen de otras exploraciones y ciertos procedimientos que ya, como compañía, habían llevado a cabo en 40 años de paz, Barbados y concluye que es un compendio de cosas.

EL TRATAMIENTO
LA OBRA TIENE MUCHO DE JUEGO TEATRAL.

FRANCESCO CARRIL / FRANCISCO REYES / ANA ALONSO / EMILIO TOMÉ FOTO: VANESSA RÁBADE

Al ser el término Tratamiento, un concepto cinematográfico, llama la atención el que sea abordado desde la dimensión teatral y no cinematográfica una vez que su autor batalla en ambos terrenos. Pablo declara  sin fisuras que

• nunca la he pensado como película, sino como teatro, porque la potencia que le puede dar el teatro es jugar con la imaginación del espectador. Pasa por muchísimos espacios y tiempos y se  construyen en la cabeza del espectador, mediante la palabra. Pasamos de una escena, prácticamente, sin hacer ningún cambio y eso es lo que considero teatral. Tenemos un espacio negro y ahí se van apareciendo los espacios de otros tiempos contando con la imaginación del espectador e invitándole a que participe de ese juego. La obra tiene mucho de juego teatral. Cada actor interpreta a varios personajes, lo cual es muy teatral, salvo Francesco que interpreta a Martín. Esos varios personajes son o de la vida personal o de la vida profesional de Martin. También narran la vida de Martin. Se convierten en voces en la cabeza de Martin y construyen distintos aspectos de ese personaje. A varios de esos personajes les une el cine: una productora (Bárbara), un director (Fran), otro productor  (Emilio). Otros vienen del pasado de  Martín: la infancia, sus padres…, para que comprendamos más en qué punto está y cómo ha llegado hasta ahí.  

Esta multitud de personajes y espacios lleva a una negra escenografía abstracta que Pablo define como

• caja de recuerdos. Es como la memoria. Es como una de esas cajas que  todos tenemos en casa, donde hay el mando a distancia de hace 7 años y un montón de cosas tiradas. Es como si fuera un cajón puesto de pie. Con eso se construye todas las historias. Hay una idea de ir construyendo la ficción a partir de lo que tienes en casa.   

ESTRUCTURA DRAMÁTICA
UNA ESTRUCTURA MUSICAL SINFÓNICA

	EMILIO TOMÉ / ANA ALONSO / FRANCISCO REYES / BÁRBARA LENNIE FOTO: VANESSA RÁBADE

La estructura  dramatúrgica es algo importante para Pablo porque

• es en la que tú recibes esa energía de los actores. La estructura es muy musical, muy sinfónica: temas que aparecen y luego se recogen; estribillos…Hay muchas escenas, aunque está dividida en tres partes, pero no en cuanto planteamiento, nudo y desenlace. Más bien es como si la obra se fuera ensanchando. Empieza con un punto de  comedia, coge peso. Empezamos a ver otros aspectos y va girando. Lo que más me gusta del teatro o del cine es cuando algo te sorprende. Lo que no me gusta es cuando ya se sabe no tanto lo que  va  a pasar sino el tono que va a haber.

EL TRATAMIENTO NOS RETRATA
BASTANTE COMO COMPAÑÍA

El grupo de actores lo forman Emilio Tomé, Ana Alonso, y Francisco Reyes con los que Pablo ya había trabajado anteriormente y a ellos se han sumado Francesco Carril y Bárbara Lennie. El hecho de la incorporación de estos dos nuevos actores, la compañía lo ha vivido como

• un revulsivo y nos ha hecho trabajar y encontrarnos de otra manera. El grupo inicial nos conocemos muchos y eso tiene una parte buena y otra mala. La incursión de Francesco y Bárbara ha sido maravilloso y tengo que darles las gracias por sumarse a un grupo que  tenemos una forma particular de trabajar. Desde el principio yo trabajo mucho con ellos el texto y lo cambiamos mucho La obra está completamente viva hasta el día en que estrenamos. Ellos han tenido la generosidad y la paciencia de involucrarse en eso y recibir esa manera de hacer. Creo que ha funcionado muy bien. De las obras que hemos hecho estoy particularmente satisfecho. Ésta es una obra que me retrata y nos retrata  bastante como Compañía.

Pablo Remón confirma  que  el proceso de escritura y trabajo descrito por los actores es como lo han expresado. Suele comenzar por una primera escritura. La de El Tratamiento comenzó en enero de 2017 y luego va entregando los fragmentos escritos y se  revisan. Ello provoca es quita tal u otro texto. Lo novedoso de ahora es que se han apretado los tiempos de una entrega a otra  

FUNCIÓN
Miércoles y jueves: 20:30h
Viernes: 20:00h
Sábados y domingos: 19:00h

Horarios especiales
Domingo 18 de marzo: 18:00h
Viernes 30 de marzo: 20:30h

PRECIO
De 25  a 23 €

Días del espectador
Martes y miércoles
De 21 € a 19 € 

	FRANCISCO REYES / ANA ALONSO / BÁRBARA LENNIE / PABLO REMÓN / FRANCESCO CARRIL / EMILIO TOMÉ FOTO: www.madridteatro.net

Título: El Tratamiento
Texto: Pablo Remón
Iluminación: David Benito
Diseño de sonido: Sandra Vicente_Studio 340
Escenografía: Mónica Boromello
Ayudante de escenografía: Paola de Diego
Vestuario: Ana López
Ayudante de vestuario: Christiana Ioannidou
Producción para La Abducción: Silvia Herreros de Tejada
Producción para Buxman Producciones: Aitor Tejada y Jordi Buxó
Producción ejecutiva: Pablo Ramos Escola
Ayudante de dirección: Raquel Alarcón
Fotografía: Vanessa Rábade
Diseño gráfico: Dani Sanchis
Comunicación: Pablo Giraldo
Agradecimientos: Silvia Herreros de Tejada, Fernanda Orazi, Daniel Remón, Roberto Martín y Sala eXLímite
Una producción de La Abducción y Buxman Producciones con el apoyo de la Comunidad de Madrid
Intérpretes: Ana Alonso, Francesco Carril, Bárbara Lennie, Francisco Reyes y Emilio Tomé
Dirección: Pablo Remón
Estreno en Madrid: El Pavón Teatro Kamikaze,  14 - III - 2018

Más información      El Tratamiento. P. Remón. Entrevista www.madridteatro.net

EL PAVON TEATRO KAMIKAZE C/ Embajadores, 9 (Plaza de Cascorro) 28012- Madrid Tf. 91 051 33 31 Metro: La Latina Parking: Pz. de la Cebada