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XX FESTIVAL IBEROAMERICANO
DE TEATRO DE CÁDIZ
DEL 18 al 29 de octubre
de 2005
PROGRAMACIÓN Y ESPACIOS
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de Salvador Távora
Sobre la Yerma de Federico García Lorca.
Entre el dolor del Flamenco y del Réquiem de Hector Berlioz |
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COMPAÑÍA: LA CUADRA DE SEVILLA
PAÍS: ESPAÑA
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“El dolor es más que escénico: es un grito por una mujer frustrada por no ser madre de un hijo que quiso y no tuvo por razones religiosas y sociales de la época". (Salvador Távora)
Intérpretes: Lalo Tejada (Yerma bailaora), Eva Rubio (Yerma actriz), Marco Vargas (Juan Bailaor), Manolo Vera (Pastor cantaor), Ana Real (Cantaora).
Bailarinas: Raquel Madrid, Pepa Gracia, Carolina Morales, Bárbara Domínguez
Oficiales con Armas: David Real, Fernando Merino
Iluminación: Jef Dubois, Diego Cousido
Vestuario: Carmen de Giles
Músicas: Réquiem de Héctor Beriloz, Ofertorium – Rex Tremenda; fragmentos de Lacrymosa, Sanctus, Agnus Dei.
Línea melódica de los cantes: Salvador Távora.
Músicos: Juan Romero (percusión), Manolo Barraquero, Miguel Aragón, José del Valle (Guitarristas)
Concepción, Geometría coreográfica, Diseño mecánico, escenografía y Dirección: Salvador Távora. |
Más información
 www.teatrolacuadra.com  |
La Cuadra aparece en escena a finales de 1971. Bajo la dirección de Salvador Távora asume una postura estética y social contra la manipulación folclórica de la cultura andaluza. Apoyándose en las más profundas manifestaciones cotidianas andaluzas elabora un lenguaje propio sin recurrir a la palabra como único modo de comunicación.
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TEATRO FALLA
18 de octubre :21 horas
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de María Esther Gilio
versión escénica: Haber Conteris |
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COMPAÑÍA: TEATRO CIRCULAR
DE MONTEVIDEO
PAÍS: URUGUAY
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El texto de Onetti en el espejo ha sido sacado casi exclusivamente de las entrevistas que la periodista María Esther Gilio hizo a Juan Carlos Onetti a lo largo de 28 años, de 1965 a 1993. El resultado es una rigurosa aproximación a su vida, a su obra, y, sobre todo, a su pensamiento vivo.
Intérpretes: Paola Venditto (periodista), Walter Reyno (Onetti), María Esther Gilio (voz en off)
Escenografía: Osvaldo Reyno
Vestuario: Pilar González
Iluminación: Alejandro Piastra
Música: Fernando Ulivi
Ayt. de dirección: Chela Fernández y Yamel Clavelli
Producción: Teatro Circular de Montevideo
Dirección: Patricia Yosi |
El Teatro Circular abrió sus puertas el 16 de diciembre de 1954. El director Eduardo Malet ideó crear un grupo que trabajaría en un escenario circular en el subsuelo del Ateneo de Montevideo. Así ha seguido, casi sin cambios, hasta hoy, cimentando su prestigio dentro de una rigurosa línea de teatro independiente
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SALA CENTRAL LECHERA
19 y 20 de octubre: 21 horas
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de Miguel de Cervantes
versión: Ignacio garcía May |
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COMPAÑÍA: COMPAÑÍA NACIONAL
DE TEATRO CLÁSICO
PAÍS: ESPAÑA
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El viaje del Parnaso es la puesta en escena del único poema narrativo extenso de Cervantes. Constituye su testamento literario y espiritual. Cuenta, con humor e ironía, su viaje imaginario al Parnaso, navegando con Mercurio en una galera para librar, junto a un grupo de buenos poetas, una batalla contra los poetastros de su época.
Intérpretes: Isabel Elejalde,José Luis Alcobendas, Fernando Cayo, José Luis Patiño, Iñaki Rikarte
Músicos: Eduardo Aguirre de Cárcer (percusión),Alba Fresno (viola de gamba), Beatriz Millán (arpa), Manuel Pascual (corneta)
Asesor de verso: Francisco Rojas
Asesor de títeres: David Faraco
Composición, arreglos y dirección musical: Ana Lázaro
Escenografía, atrezzo y vestuario: Juan Sanz y Miguel Ángel Coso
Ayudante de escenografía: Anuschka Braun
Iluminación: Miguel Ángel Camacho (AAI)
Fotos: Chicho
Ayt. de dirección: Pilar Valenciano y Ana Zamora
Producción: Teatro Clásico y producción anticipada por la Junta de Comunidades de Cstilla-La mancha con motivo del IV Centenario de la publicación de El Quijote
Dirección: Eduardo Vasco |
Más información
www.teatroclasico.mcu.es |
La Compañía Nacional de Teatro Clásico fue creada por Adolfo Marsillach en 1986. Los textos que representan son, según expone el propio grupo, vehículos de la belleza del pensamiento, de la historia y de la lengua.
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AULARIO DE LA BOMBA
19 de octubre: 22:00 horas
20 de octubre: 21:00 horas
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- LLANTO POR LA MUERTE
DE IGNACIO SÁNCHEZ MEJÍAS
de Federico García Lorca
basado en el oratorio de Maurice Ohana
dramaturgia Concha Távora
con el asesoramiento de Salvador Távora |
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COMPAÑÍA: CENTRO ANDALUZ DE TEATRO
PAÍS: ESPAÑA
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Llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías conjuga la música instrumental, grabada expresamente para esta obra, del oratorio de Ohana, el poema lorquiano, el cante flamenco y las raíces taurinas. Significa un acercamiento a los lenguajes escénicos mediterráneos desde Andalucía.
Intérpretes: Rafael Campos, Juan Carrascoso, Juan carlos Fernández, Juan Ignacio Pérez, Beatriz Prior, Elena Redondo, Jorge Ruiz, Esperanza Torrejón, Carmen Torres.
Palabras sobre el toro en España en la voz de: Salvador Távora
Música: Maurice Ohana
Música interpretada por: Músicos del Programa Andaluz para Jóvenes Instrumentistas, Orquesta Joven de Andalucía
Coros: Proyecto eLe
Idea de escenografía e iluminación: Concha Távora
Iluminación: José Manuel Brenes
Vestuario: Carmen de Giles
Ayudante de direccion: Rafael Abolafia
Fotografía: Luis Castilla
Producción: Centro Andaluz de Teatro/ Consejería de Cultura Junta de Andalucía
Dirección musical: Pablo Heras
Dirección: Concha Távora |
Más información
www.juntadeandalucia.es/cultura
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El CAT, compañía auspiciada por la Consejeria de Cultura de la Junta de Andalucía, se creó en 1988 y depende de la Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales y Deportivos del Gobierno andaluz. Se compone de tres unidades: Producción, Formación (Instituto del Teatro de Sevilla) y Documentación.
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TEATRO FALLA
20 de octubre: 22:00 horas
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Eme Producciones vive en su obra, Contracciones, una experiencia que tuvo un punto de partida diferente: una solicitud de colaboración de las Abuelas de Plaza de Mayo a ellos como artistas. Se expandió por Buenos Aires, y luego en el interior y el exterior, con presentaciones, charlas, talleres y ponencias.
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BALUARTE DE LA CANDELARIA
SALA TÍA NORICA
20 y 21 de octubre: 20:00 horas
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El teatro que la compañía jerezana La Zaranda es, ante todo, simbólico. Un teatro sin mensaje directo e impactante que busca algo sencillo y, a la vez, complejo: poner en contacto al espectador consigo mismo. Un reto que, desde 1978, persigue este grupo que juega con lo grotesco y el esperpento en un alarde teatral difícil de encontrar en la actualidad.
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TEATRO FALLA
21 de octubre: 22:00 horas
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| de Agustín Iglesias |
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COMPAÑÍA: GUIRIGAI TEATRO
PAÍS: ESPAÑA
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En el laberinto es un espectáculo de calle que se podría definir como una fantasía quijotesca, en el que cinco caballeros andantes de distintos lugares y procedencias, acompañados de tres músicos con viento y percusión, surcan las calles desafiando a su paso a los transeúntes. En el recorrido encuentran diversos obstáculos.
Intérpretes: Lola Palomares, Paco carrillo, Pedro Vasallo, Raúl Rodríguez, Rodrigo Poisón, Koldo Buenaza, Fausto Ansaldi, Violeta Brázhnikova
Músicos: Marta Arias, Javier Domingo, Miguel Nava
Asesoramiento musical: Luis lozano Virumbrales
Escenografía, atrezzo y máscaras: Taller Guirigai
Vestuario: Cristina Victoria Guerreo
Producción: Guirigai Teatro
Dirección: Agustín Iglesias |
Más información
www.guirigai.com |
Desde sus comienzos, (1979), Guirigai apareció como grupo inquieto que abarca el mayor número de experiencias teatrales. En estos 26 años ha creado 32 espectáculos, han actuado en un centenar de festivales internacionales y han realizado giras en 16 países.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA SAN ANTONIO A PLAZA FALLA
21 de octubre: 20:30 horas
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| de Marta Carrasco |
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COMPAÑÍA: CÍA MARTA CARRASCO
PAÍS: ESPAÑA
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Ga-gá narra cómo una noche, unos seres especiales por defectuosos y sin perfIl fundaron un lugar donde vivir, un espacio donde mostrar lo mejor de su arte. Y, aunque todo lo hacen mal, se esfuerzan, trajinan, montan y desmontan el escenario. Todos ellos tienen una obsesión, la risa. Como oxígeno, como alimento.
Intérpretes: Carmen González, Sabih Sáez, Cristina Sirvent, Cristóbal Suárez, Neus Suñé
Montaje musical: José Antonio Gutiérrez
Espacio escénico y vetuario: Lluc Castells
Iluminación: Ignasi Camprodón
Ayt. de dirección y textos: Tays Sampablo
Ayt. de dirección: Dolors Castells
Producción: Cía. Marta Carrasco- Pep Bou Produccions/ Teatre nacional de catalunya con La Zona Films/ La lalve maestra Producciones artísticas
Dirección: Marta Carrasco |
Más información
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Marta Carrasco se subió sola a los escenarios con Aiguardent (1995) y desde entonces ha recorrido España, Europa, Norte de África y América. Sus montajes hablan desde el corazón, del día a día, de lo más esencial de todo ser humano, de todos nosotros.
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SALA CENTRAL LECHERA
22 y 23 de octubre: 21:00 horas
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- LAS TRIBULACIONES DE VIRGINIA
Esta compañía crea un espacio escénico singular, una obra en la que se mezclan las artes plásticas y dramáticas y los lenguajes teatrales, donde las marionetas, el teatro del gesto, las sombras o el circo se unen a las performances y el teatro de objetos.
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BALUARTE DE LA CANDELARIA
SALAS A, B Y PATIO
22 de octubre: 18:00 Y 20:00 horas
23 de octubre: 13:00 y 20:00 horas
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Nidia Telles desarrolla una intensa actividad teatral tanto en su país como fuera de él. Ha sido unánime el elogio de su calidad interpretativa – que le ha hecho merecedora de varios y destacados premios – y su seriedad profesional.
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ANTIGUO GOBIERNO MILITAR
22 de octubre: 19:00 Y 21:00 horas.
23 de octubre: 18:00 Y 21:00 horas
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| versión de Santiago García |
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COMPAÑÍA: TEATRO DE LA CANDELARIA
PAÍS: COLOMBIA
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El Quijote consta de doce cuadros, basado cada uno de ellos en un incidente de la obra de Cervantes, desde el episodio en el que Don Quijote confunde un molino de río o aceña con un castillo encantado hasta el momento en que se encuentra con una procesión de la Dolorosa que confunde con una dama dolorida, es apaleado y vuelto a enjaular para regresar a su casa.
Intérpretes: César Badillo, Fernando Peñuela, Patricia Ariza, Alexandra Escobar, Rafel Giraldo, hernando Forero, Fabio Velazco, Kibardo Florez, Fanny Baena, Nora Ayala, Carmiña Martínez, Fernando Mendoza, Nora González, Francisco martínez, Shirley Martínez
Escenografía y vestuario: Pedro Alcántara
Música: Fernando Forero
Iluminación: Carlos Robledo
Ayudante de dirección: Genadij Virkovskij
Producción: Celcit producciones S.L.
Dirección: Santiago García |
Más información
www.teatrocandelaria.org.co
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La Candelaria fue fundada en 1966 por un grupo de artistas e intelectuales independientes provenientes del naciente teatro experimental y delmovimiento cultural. Mantiene el repertorio, la experimentación y el debate como hechos de la creación artística.
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AULARIO LA BOMBA
22 de octubre: 22,30 horas
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Detrás de dos actores con aire de tango están los Tangorditos, dueños de un estilo propio. “Primero hemos divertido a ls argentinos con el humor – afirman -, luego a los europeos con el tango y ahora queremos conquistar el mundo con la magia”. Han ganado el premio Circuito San Miguel Café Teatro Valencia 2004.
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TEATRO DE LA CALLE
PLAZA GUERRA JIMÉNEZ
22 de octubre: 13:00 horas
PLAZA DE LOS PORCHES
27 de octubre: 20,30 horas
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Producciones Imperdibles tiene su origen en la compañía La Pupa (1980), la cual estaba integrada en el movimiento de compañías que ven en el teatro de calle un vehículo de expresión, denuncia e investigación de nuevos lenguajes teatrales.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA CATEDRAL
22 de octubre: 20.30 a 21:00 horas
21:00 a 22:00 horas
23 de octubre: 20.30 a 21:00 horas
21:00 a 22:00 horas
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| de Hugo Posolo |
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COMPAÑÍA: PIA FRAUS
PAÍS: BRASIL
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El loco que lucha con molinos de viento tiene la fuerza de los dichos populares que son citados en cualquier parte del planeta. De esta universalidad parte Pia Fraus para concebir Farsa Quixotesca, donde Dulcinea, la amada que Quijote nunca encontró, cuenta su visión sobre el caballero. Piezas, libros, películas, estudios y cuadros componen una infinidad de abordajes de la historia del ingenioso hidalgo.
Intérpretes: Hugo Posolo, Raul Barreto, Marcelo Castro, Claudinei Brandão, Beto Andretta, Enrique Stroeter, Junia Busch
Voz en off: José Celso Martínez Correa
Creación de Muñecos y objetos: Pia Fraus
Músico: Téo Ponciano
Escenografía: Hugo Posolo, Pia Fraus
Iluminación: Wagner Freire
Vestuario: Sonia Ushiyama
Producción: CELCITPRODUCCIONES S.L.
Dirección: Hugo Posolo |
Más información
www.piafraus.com.br
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La compañía se creó en 1984 con el nombre Beto & Beto y desde 1992 Pia Fraus (del latín mentira piadosa). Posee un gran prestigioso internacional.
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TEATRO FALLA
23 de octubre: 19:00 horas
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de Raquel Carrió y William Vega
Traducción: Bindia Mathew, David McPherson |
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COMPAÑÍA: TEATRO AVANTE
PAÍS: ESTADOS UNIDOS
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El vuelo del Quijote no cuenta todas y cada una de las aventuras del Caballero y Sancho Panza. Por el contrario, traza la ruta en que tres actores evocan la necesidad del rescate y valoración de una experiencia. Si la acción tiene un sentido es despertar o revivir el alma buena y justa del Quijote, la inocencia de Sancho y la capacidad de la ilusión para las obras de la vida.
Intérpretes: Jorge Hernández (Don Alonso, Don Quijote), Jacqueline Briceño (Ama, Sancho), Gerardo Riverón/Juio Rodríguez (Cura, labrador, Preso Cantor, Titiritero, Caballero de la Blanca, Luna)
Efectos musicales y sonido: Héctor Aguero
Escenografía y vestuario: Leandro Soto
Vestuario: Nelly Aliso
Iluminación: Vladimir Ameneiro
Video: Gabriel Cutido
Fotografía: Asela Torres
Producción: Teatro Avante/ CELCITPRODUCCIONES S.L.
Dirección: William Vega |
Más información
www.teatroavante.com
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Teatro Avante nació en 1979 como un vehículo para conservar y presentar la herencia cultural hispana a través de la producción del teatro universal en inglés y en español. A través de los años ha puesto en marcha producciones de grandes autores clásicos.
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BALUARTE DE LA CANDELARIA
SALA TÍA NORICA
23 de octubre: 18:00 horas
24 de octubre: 20:00 horas
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- DE LA EXTRAÑA Y ANACRÓNICA AVENTURA
DE DON QUIJOTE EN UNA ÍNSULA DEL CARIBE
Y OTROS SUCESOS DIGNOS DE SABERSE
Y REPRESENTARSE
El Mirón cubano tiene su sede en la ciudad de matanzas y lleva una experiencia escénica de 40 años. Actualmente es líder en Cuba dentro del ámbito del teatro callejero.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA INGENIERO LA CIERVA
23 de octubre: 13:00 horas
BARRIADA DE LORRETO
25 de octubre: 20:30 horas
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Ocho años más tarde comenzó a llamarse Pias Graus (del latín mentira bien intencionada). Desde entonces han logrado numerosos reconocimientos y un gran prestigio internacional.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA CATEDRAL
23 de octubre: 13:00 horas
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- ESPERANDO A DIANA (Estreno absoluto)
| de Pedro Gómez y Eduardo Galán |
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COMPAÑÍA: ARENAL EVENTOS
PAÍS: ESPAÑA
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Esperando a Diana es una comedia dramática actual que muestra uno de los aspectos más modernos de la realidad cotidiana de las sociedades occidentales: la necesidad de fortalecer las parejas de hecho de carácter homosexual a través de la creación de núcleos familiares. La obra trata la relación de Alfredo y Miguel siempre en clave de humor e ironía, pero mostrando las contradicciones y los conflictos internos de los protagonistas.
Intérpretes: María Casal, Jesús Ruymán, Rafa Castejón
Música: José Miguel Fernández Sastrón
Escenografía: Creators of Legend (Cristina Caballero y Diego Cid)
Iluminación: Nicolás Fischtel (AAI)
Ayt. de dirección: Diana Arrastra
Comunicación: Diana Arrastra
Producción: ARENAL EVENTOS 8Teatro del Arte & Secuencia 3 Artes y Comunicación)
Dirección: Celso Cleto |
Arenal Eventos llega coproduciendo. Junto a Secuencia 3-Artes y Comunicación y Teatro del Arte, el estreno absoluto de esta nueva edición del Festival Iberoamericano de Teatro.
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TEATRO FALLA
24 de octubre: 22.00 horas.
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de Arístides Vargas
basada en El Quijote de M. de Cervantes,
La verdadera historia de Sancho Panza de F. Kafka
y en las narraciones que hicieran Chicho Vargas
y otros presos políticos de la dictadura argentina de los años 79,
en las inmediaciones de la cárcel de Rawson |
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COMPAÑÍA: MACUNAIMA
PAÍS: ECUADOR
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La razón blindada ha sido escrita, dirigida y coprotagonizada por Arístides Vargas, uno de los grandes referentes del teatro latinoamericano. Basada en El Quijote, en La verdadera historia de Sancho Panza de Kafka y en las narraciones de presos políticos durante la dictadura argentina, tiene como tema principal la privación de la libertad y el acoso a la razón.
Intérpretes: Gerson Guerra, Arístides Vargas
Escenografía: Grupo Malayerba
Vestuario: José Rosales
Iluminación: Elena Navarrete
Fotografías: Elena Navarrete
Dirección: Arístides Vargas
Producción: Malayerba/ CELCIT PRODUCCIONES S.L. |
El grupo ecuatoriano Malayerba nace en Quito en el año 1979 como un equipo de actores profesionales con carácter independiente y destinado a la producción de un teatro latinoamericano que exprese su realidad en un lenguaje propio
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SALA CENTRALLA LECHERA
24 y 25 de octubre: 21.00 horas
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Conjugando ganó los Premios Premio Shell de Teatro 2004 a la mejor actriz y la mejor escenografía, así como el Premio Qualidade Brasil a la mejor actriz y al mejor espectáculo. Fue elegida además mejor obra de 2004 por la crítica de Río de Janeiro.
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BALUARTE DE LA CANDELARIA
25 de octubre: 20:00 horas
26 de octubre: 21:00horas
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- EL COMPOSITOR, LA CANTANTE,
EL COCINERO Y LA PECADORA
| de Carles Santos |
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COMPAÑÍA: CARLES SANTOS
PAÍS: ESPAÑA
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El compositor, la cantante, el cocinero y la pecadora es una obra en la que Santos se zambulle en una biografía de tanto contraste como seductora: la de Rossini. Pero, sobre todo, se zambulle en su música.
Intérprete: Carles Santos (piano), El compositor (El compositor), Claúdia Schneider (mezzo-soprano La Cantant), Antoni Comas (El Cuiner), Alina Zaplatina (soprano, La Pecadora)
Coreografía: Toni Jodar
Vestuario, caracterización y elementos escenográficos: Marialelena Roqué
Iluminación: Luis Martí
Diseño de sonido: Damián-Bazin
Secuencia cinematográfica: Pere Portabella
Director de fotografía: Tomàs Pladevali
Ayt. de dirección y asesoramiento musical: José Antonio Gutiérrez
Producción: Companya Carles Santos M.O.M. – Marta Oliveres Management - Isabel Castellet- Collserola, p.c.
Idea, guión y dirección: Carles Santos |
Más información
www.carles-santos.com
www.martaoliveres.com |
Carles Santos puede ser considerado como un artista integral que parte de una larga carrera como pianista, abarcando luego otras disciplinas musicales como la dirección y la composición. La suma de estas facetas, unida a la experiencia y a lareflexión acumuladas en otros ámbitos artísticos como el cine o el teatro cristalizan en sus múltiples trabajos escénicos, musicales y plásticos.
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AULARIO LA BOMBA
25 de octubre: 22:30 horas
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| de Sófocles |
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COMPAÑÍA: MACUNAIMA
PAÍS: BRASIL
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Macunaima trae Antígona, una obra basada en la tragedia de Sófocles, en la que se narra cómo Creonte prohíbe a su sobrina Antígona inhumar a su hermano Polinices, y cómo ésta, en su intento de darle sepultura, respetando así las leyes de los dioses, es descubierta y enterrada viva
Intérpretes: Juliana Galindo (Antígona), Arieta Corrêa (Ismene), Carlos Morelli (Baco/Tresias), Adriano Suto (Hemon), Haroldo José (Mensajero), Geraldo Mario (Sombra de Creonte), Paula Arruda (Tamborilero/Menino).
Coro de Bacantes: Julia María Souza, Simona Feliciano, Marilia Simôes, Lázara Seugling, Sandra Luz
Coro de Ancianos: Emerson Danesi, marcelo Szpektor, Kaio Pezzutti, Vimerson Cavanillas, César Augusto
Vestuario y escenografía: J.C.Serroni
Iluminación: Davi de Brito
Fotos: Emidio Luisi
Dirección: Antunes Filho |
La historia de Antunes Filho se confunde con la historia del teatro moderno brasileño. Él surgió en el año en que Franco Zampari fundaba el TPB (Teatro Brasileño de Comedia) en 1948, y restablecería la tradición modernista de la escena brasileña. La lucha de Antunes es la disciplina de equipo y la búsqueda de medios que condujeran a nuevas formas.
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TEATRO FALLA
26 de octubre: 22:00 horas
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de W. Shakespeare
adaptación a partir de materiales de
Juan Radrigán, Ray Loriga,
Andrés Kalawski, Eugene Ionesco |
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COMPAÑÍA: MATADERO PALMA TEATRO
PAÍS: CHILE
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El grupo chileno se acerca en Lear (antes del mar) a El Rey Lear de William Shakespeare con la tranquilidad del reconocimiento. Trabaja para abrir el texto desde una mirada familiar en el más amplio sentido de esta palabra. Se adentra en la estructura de los personajes, se acerca a espiar a la familia Lear, abre un clásico y lo hace suyo.
Intérpretes: Francisco Melo, Aranzazu Yankovic, Francisco Ossa
Música y Video: José Luis Melo
Diseño integral: Marcelo Parada
Producción: Contrapeso
Dirección: Francisco Albornoz |
Matadero Palma era un recorrido de autobús público que circulaba por Santiago de Chile y que ya no existe. Este proyecto teatral aparece como la oportunidad de profundizar en los rumbos creativos que l grupo le parecen comunes
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BALUARTE LA CANDELARIA
SALA TÍA NORICA
26 y 27 de octubre: 20:00 horas
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de W. Shakespeare
adaptación a partir de materiales de
Juan Radrigán, Ray Loriga,
Andrés Kalawski, Eugene Ionesco |
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COMPAÑÍA: DIQUIS-TIQUIS
PAÍS: COSTA RICA
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Paredes de brillo tímido invita al espectador a una reflexión" humanizadora. La obra está compuesta por cinco coreografías basadas en la relación hombre-mujer, adentro-afuera del ser humano y, específicamente, acerca de la feminidad y la conciencia masculina. Cada danza propone un acercamiento y enfatiza el tema de diferente manera.
Intérpretes: Sandra Trejos y Alejandro Tosatti
Coreografías: Duelo: Adriana Castaños (México)
Los viejos: Oscar Naters (Perú)
El resto de coreografías: Sandra Trejos y Alejandro Tosatti
Música: Wim Mertens, Jorge Reyes, Patrik O’Heam, Arvo Pärt. Stephan Micus, Kevin Volans, Giacinto Scelsi
Vestuario: Sandra Trejos
Iluminación: Alejandro Tosatti
Producción: CELCITPRODUCCIONES D.L.
Dirección: Francisco Albornoz |
Más información
www.disquistiquis.org
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Disquis-Tiquis nace en 1983 en San José de Costa Rica. Su marchamo es la originalidad, combinando danza,teatro y mimo. Poseen un estilo muy personal. En su país han recibido el Premio Nacional de Danza.
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AULARIO LA BOMBA
26 de octubre: 23:15 horas
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- EL MUNDO DE LAS ILUSIONES
La compañía tiene un lenguaje escénico basado en la magia y el humor
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TEATRO DE CALLE
BARRIADA DE PUNTALES
26 de octubre: 20.30 horas
PLAZA GUERRA JIMÉNEZ
26 de octubre: 13.00 horas
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de César Brie y María Teresa del Pero
Fragmentos de : Paola Masino,
Boris Vian y Stefano Del Biano |
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COMPAÑIA: TEATRO DE LOS ANDES
PAÍS: BOLIVIA
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Frágil habla de una adolescente, Lucía, y de su familia. Pero al mismo tiempo habla de otro tipo de adolescencia, la de quien no se resigna a sepultar en la costumbre sus sueños, su candor, sus inquietudes, los hilos que pulsan sin llegar a expresarse.
Intérpretes: Lucas Achirico (abuelo, cura, portero, pretendiente), Daniel Aguirre (padre, pretendiente). Alice Guimaraes (madre, portera), María Teresa del pero (Lucía)
Vestuario: María Teresa del pero/ Soledad Ardaya
Iluminación: Giampaolo Nalli
Músicas: J.S.Bach, Monteverde, Música de Maestros
Afiche: César Torrico/ Juan Pablo Vacaflor
Fotografías: Archivo de Teatro de ls Andes/Sandra Zea
Ayudante de dirección: María Teresa del Pero
Dramaturgia y Dirección: César Briecelcit Producciones s.l. |
Más información
www.utopos.or |
Teatro de los Andes fundado en agosto de 1991, en Bolivia. Está radicado en Yotala, cerca de Sucre, en un Teatro Granja donde preparan sus obras, las presentan, alojan a otros artistas y grupos teatrales y realizan encuentros y talleres. Su propuesta es formar un actor-poeta en el sentido etimológico del término. Hacedor, creador. Para esto realizan un entrenamiento cotidiano, físico y vocal, y trabajn sobre formas de improvisión y composición.
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SALA CENTRAL LECHERA
27 y 28 de octubre: 21.00 horas
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El mundo del circo está sintetizado en estos personajes- acróbatas-clowns-equilibristas-músicos. Ofrecen espectáculos donde el embrujo del circo flota, vuela, para deslumbrar alpúblico.
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BALUARTE DE LA CANDELARIA
SALA A, B Y PATIO
27 de octubre: 23:00 horas
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Anónimo
Adaptación y dramturgia
de Joan Font y Luisa Hurtado |
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COMPAÑÍA: ELS COMEDIANTS
PAÍS: ESPAÑA
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La compañía se acerca a Las mil y una noches y se deja invadir por su música, sus aromas, por una barahúnda de situaciones y acciones y por seres ingenuos, pícaros, crueles, generosos, taimados y honestos. Los mira con ojos de occidentales del siglo XXI y hace una versión personal de las historias que finalmente ha elegido.
Intérpretes: Queralt Albinyana, Alma Alonso, Txe Arana, José Pedro García, Isaac Alcayde, Iván Tapia, Mia Castellví, Roger Juliá
Escenografía: Frederic Amat
Iluminación: Albert Faura
Música y dirección musical: Gani Mirzo
Sonido: Roc Mateu
Coreografía: Montse Colomé
Ayt. de dirección: Luisa Hurtado y Montse Colomé
Producción: ELSINOR
Dirección: Joan Font |
Más información
www.elsinor.inf
www.comediants.com |
Els Comediants es un colectivo formado por actores, músicos y artistas de varias disciplinas, dedicados por completo al mundo de la creación. Hijos de la escuela de teatro independiente de Barcelona, Els Comediants nacieron un 19 de noviembre de 1971, bajo el signo de la transgresión
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TEATRO FALLA
28 y 29 de octubre: 22:30 horas
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de Ciro Zorzoli
a partir de textos de
Manuel Antonio Carreño |
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COMPAÑÍA: LA FRONDA
PAÍS: ARGENTINA
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En Ars higiénica se reflexiona con humor acerca de la represión del comporta-miento natural y la pérdida de la individualidad a partir de un manual de urbanidad y buenas costumbres editado en 1853. En su fervor ilustrativo, los buenos modales en la mesa se ejemplifican bajo la forma de una rigurosa partitura gestual que hace del teatro una danza de contrastes.
Intérpretes: Rodolfo Demarco, José Meherz, Fernando Migueles, Fernanda Orazi,Paola Peimer, Marianela Pensado, Germán Rodríguez, Agustín Vázquez
Escenografía: Gastón Joubert
Iluminación: Eli Sirlin
Vestuario: Mercedes Colombo
Música y dirección musical: Gani Mirzo
Sonido: Roc Mateu
Coreografía: Montse Colomé
Ayt. de dirección: Luisa Hurtado y Montse Colomé
Producción: LA FRONDA
Dramaturgia y Dirección: Ciro Zorzoli |
La Fronda desde su nacimiento (1998) ha transcurrido por la experimentación teatral. Como eje central está la exploración de la singularidad del actor desde y hacia el desarrollo de una trama colectiva.
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AULARIO DE LA BOMBA
28 de octubre: 22:30 horas
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- BLOQUE C. ÁNGELES CAÍDOS
BUSCAN SUBIR AL CIELO
En el año 2000 Alicia Soto se encarga de la dirección y coreografía del grupo Hojarasca Danza. Su estética intenta bucear esotros lenguajes y espacios. La historias cotidianas y cercanas al público son sus temas preferidos. El teatro, video, música en directo y el circo son ingredientes que combina.
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TEATRO DE CALLE
PUERTA DEL BALUARTE
DE LA CANDELARIA
28 de octubre: 20:00 horas
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| de Artristras y Lola Coll |
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COMPAÑÍA: ARTISTRAS TEATRE
PAÍS: ESPAÑA
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Se trata de un espectáculo de plaza en el que, durante 50 minutos, 12 actores y bailarines darán vida a todos los personajes y monstruos surgidos de la caja de Pandora. Al abrir la caja, Pandora desafía las prohibiciones y los oráculos. Un mito que nos habla de la necesidad de dejarse llevar por el instinto, de abrir la caja (nuestro universo interior) para luchar y, en definitiva, vivir.
Intérpretes: Jordina Font, Nelo Nebot, Glòria Font, Mariona Castells, Laura Gallego, Laura Guillén, Ivan Vergès, Ferran Puig, Xavier Tomàs, Roger Cucurella, Carles Guardis, Quique Alcántara
Coreografías: Jordina Font/Mariona Castells
Escenografía: Carles Guardis/ Lola Coll
Iluminación: Jep Vergés/Quique Alcántara
Vestuario: Lola Coll
Música: Roger Cucurella/Quique Alcántara
Sonido: Estudio 5
Coreografía: Montse Colomé
Fotografía: Jordi Prat
Diseño gráfico: Marilén Mayol
Producción: ARTRISTRAS TEATRE/ ESTHER DOBLAS/CLARA PLAZUELO
Dirección: Quique Alcántara |
Más información
www.artristras.com
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Pandora viene a ser una antología ideológica del trabajo de 25 años de teatro de calle. Se tratas de una visualización constante del proceso estético y creativo de la compañía. Sobre un núcle de actores fundadores (Quique Alcántara, Glòria Font, Lola Coll, Czrles Guardis y Jordina Font), á tenor de cada espectáculos se incorporan diversos actores.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA CATEDRAL
28 de octubre: 20:00 horas
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| de Vicent Martí Xar |
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COMPAÑÍA: XARXA TEATRE
PAÍS: ESPAÑA
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El Foc del Mar, es el sexto espectáculo creado por Xarxa Teatre, grupo dirigido por Nel'lo Vilanova y Leandre Escamilla. El grupo instala una falla que representa las diferentes fiestas populares valencianas, recogiendo los diferentes ninots que simbolizan esas fiestas.
Intérpretes: Mònica Gozalbo, Xavier Clausell, Antoni Fabregat, Ester Angles, Óscar Luna, Vanesa Boldu, Natxo Martínez
Músicos: Manuel Orti, Pasqual Juan, Alex Ferrús, Salva Pellicer, Samuel Parejo, Pasqual Picot
Diseño Falla: Amat Bellès
Escultor: Pepe Ferrer
Construcción Falla: Joan Ninot
Diseño pirotécnico: Pasqual Martí/Xarxa Teatre
Máscaras: Carles Abad
Música: Joan Igual/Vicent Borràs
Diseño gráfico: Marilén Mayol
Filmación de video y videoclip: Joseph P. Arnal
Producción: FLORENCE VAUGEOIS
Dirección: Leandro Il. Escamilla/Manuel V. Vilanova |
Más información
www.xarxateatre.com |
Desde 1983 Xarxa Teatre se ha mantenido en continua evolución con respecto al lenguaje del teatro de calle. Recurre a lo visual y no utiliza el texto oral. Entrre fiesta y teatro puede ser calificada su estética. Al espectacularidad de los elementos visuales cautivan al público. En su haber gira por 34 países.
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TEATRO DE CALLE
PLAZA CATEDRAL
29 de octubre: 20:00 horas
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