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ANDRÉ Y DORINE
por la
COMPAÑÍA KULUNKA TEATRO
TEATRO DE MÁSCARAS
PAR JÓVENES Y ADULTOS
en el
TEATRO FERNÁN GOMEZ
CENTRO CULTURAL DE LA VILLA
de
MADRID
Del 8 de enero al 2 de febrero de 2014
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A partir de un hecho hecho histórico, el suicido del filósofo André Gorz y su esposa Dorine a los 84 años, la Compañía Kulunka Teatro (Euskadi) construye su versión de André y Dorine, mediante un lenguaje gestual de máscaras.
LOS PERSONAJES REALES,
UN PUNTO DE PARTIDA
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| FOTO: www.madridteatro.net. |
André y Dorine es una pareja de ancianos, cuya relación ha caído en la desidia, en la monotonía. Un nuevo acontecimiento irrumpe en esta monotonía: la enfermedad de Alzeimer, que aquí va a jugar un doble papel: el que le toca como enfermedad y luego cierta paradoja, porque por culpa de esta enfermedad, ellos van a tener que reencontrarse. Crear un nuevo vínculo y obligarse a recordar: lo que fueron, cómo fueron, cómo se amaron par volver a crear una nueva relación.
Lo que este André y Dorine tiene que ver los André y Dorine reales es sólo el punto de partida.
- Fue la semilla para contar una historia de amor, pero en ningún caso quiere ser una biografía. Hemos mantenido los nombres como homenaje, pero tenemos nuestros propios André y Dorine - afirma Garbiñe Isausti.
TRAGICOMEDIA DE MÁSCARAS.
HISTORIA UNIVERSAL
- Se puede definir como una tragicomedia de máscaras - declara José Dault, actor y fundador de la Compañía. Hemos recurrido a un lenguaje de máscaras porque nos permitía abordar una historia universal con un lenguaje universal. Así hemos conseguido una obra sin fronteras. Es una obra que divierte y emociona allá donde hemos ido.
- La máscara ofrece un lenguaje muy directo y poderoso.
Iñaki Rikarte junto con Garbiñe Isausti, José Dault, Rolando San Martín y Edu Cárcamo, son los autores del guión. Iñaki, también, se ha encargado de la dirección. La universalidad de la obra la han constatado en todos los países.
FOO: www.madridteatro.net
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| FOTO: www.madridteatro.net |
EL ALZEIMER PROTAGONISTA
DE ESTA HISTORIA DE AMOR
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| FOTO: www.madridteatro.net |
El que se haya tomado como centro el Alzeimer fue posterior
- No queríamos hacer una obra de teatro sobre el Alzeimer. Queríamos contar una historia de amor sobre la vejez. El Alzeimer apareció como pretexto para que ellos recordaran. Luego se fue convirtiendo en un protagonista más y en una base de estructura dramatúrgica muy importante en las fases de la enfermedad. Ya no hubo marcha atrás. Cuando se habla del Alzeimer hay que hacerlo con rigor, con delicadez. Y está conseguido porque algunos espectadores con el Alzeimer en su familia se han sentido muy identificados con lo que ocurre aquí. Ha sido muy emotivo compartir con ellos. Nos han venido a contar su historia particular. Es muy purgativo para ellos ver en escena lo que ocurre en un ambiente tan doméstico, que casi siempre ocurre de puertas para dentro, y los que la padecen son los propios cuidadores más que el propio enfermo - continúa Jóse.
TRES ACTORES INTERCAMBIABLES
PARA 14 PERSONAJES
Entre muchos valores la máscara, según José Dault
- Hace que desaparezca el ego del actor y te pones al servicio de la historia. Intercambiamos personajes, compartimos máscaras. No puedes tener tus grandes momentos, tus improvisaciones y estar totalmente volcado al servicio de una historia, es bonito - concluye José Dault.
El recurso de las máscaras permite que con sólo tres actores se resuelvan los 14 personajes de la historia. Hay algo más, durante la representación, no siempre el mismo actor encarna al mismo personaje. Son intercambiables a tenor de la sucesión de escenas, sin que ellos se altere el perfil del personaje.
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| FOTO: www.madridteatro.net |
LA MÚSICA CREADORA DE ESPACIOS
Yayo Cáceres, director de la Compañía de humor Ron-Lalá, se ha encargado de la música, que juega un papel muy importante.
- Es un personaje más - insiste Yayo -, siempre la música es una manera de generar espacios en las obras de teatro. Un creador de atmósfera y un vehículo de comunicación directo. En cuanto sea original, cuando la escuches d remitirá a ese momento de la obra de teatro o a la película. Creo que es fundamental trabajar con música original en el teatro. En esta caso fue un trabajo bastante intenso, pues la fuimos creando a medida que se trabajaban las escenas. Durante todo el proceso hemos estado trabajando con los chicos, yo a la guitarra o con el acordeón. Pasa lo que pasa siempre. Es cuestión de esperar, porque siempre viene un estímulo desde dentro que hace que las cosas se encuentren. En este caso salió bastante bien la cosa.
Desde el principio todo el equipo, incluyendo a Sama (iluminación), Laura (escenografía) y por supuesto Yayo (música), han intervenido en la dramaturgia y construcción del espectáculo.
FUNCIÓN
De miércoles a sábados: 20:30 horas
Domingos: 19:30 horas
PRECIO
16€
Descuento
Miércoles: 14 €
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| FOTO: www.madridteatro.net |
Título: André y Dorine
Autores: Garbiñe Isausti, José Dault, Rolando San Martín y Edu Cárcamo
Música original: Yayo Cáceres
Diseño escenografía: Laura Eliseva Gómez
Diseño de iluminación: Carlos Samaniego "Sama"
Vestuario: Ikerne Giménez
Máscaras: Garbiñe Isausti
Fotografía: Gonzalo Jerez y Manuel D.
Video: Aitor de Kintana
Ayudante de dirección: Rolando San Martín.
Dirección: Ilañi Ricarte
Duración: 80 minutos (aprox)
Estreno en Madrid: Teatro Fernán Gómez (Sala II), 8 - I -2014
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